sábado, 30 de julio de 2016

Ex_Machina - Alex Garland (2015)

Tenía bastantes ganas de ver esta película desde hace un tiempo. El tráiler me pareció bastante interesante, y cuenta con la presencia de Oscar Isaac, que es uno de mis actores preferidos. En general me quedé con una sensación bastante positiva tras verla.

El argumento es el siguiente:  Nathan es un programador multimillonario con fama de reclusivo que selecciona a Caleb, un joven empleado de su empresa, para que pase una semana con él en un lugar remoto en las montañas, con el objetivo de que participe en un test en el que está involucrada su última creación: Ava, un robot-mujer en el que inteligencia artificial lo es todo.

Este filme se cuece a fuego lento, con pocos diálogos. Sin embargo, los diálogos existentes se aprovechan a la perfección, y plantean varias cuestiones a lo largo de la cinta que invitan a la reflexión. Un buen trabajo de guión.

Lo que más me ha impresionado de “Ex_Machina” es su fotografía. Hay multitud de planos y todos ellos están más que conseguidos. La metamorfosis entre la modernidad de la casa en la que se desarrolla casi toda la película y el entorno natural del exterior funciona a la perfección.

Alex Garland se muestra bastante seguro en su labor de director en su primer largometraje. Lleva a cabo un buen filme en el que se mezclan elementos del cine clásico y el moderno con gran precisión. Su buen trabajo de dirección consigue transmitir un ambiente claustrofóbico a lo largo de la cinta bastante conseguido. Alex Garland, un nombre a tener en cuenta en el futuro.

Respecto al apartado interpretativo, solo hay cuatro personajes, y uno de ellos apenas entra en acción salvo al final. Por ello me centraré en los otros tres. Domhall Gleeson ofrece un papel bastante convincente como protagonista. Buen trabajo del joven actor irlandés. Alicia Vikander se consolidó como actriz con esta película. Su interpretación le valió una nominación a los Globos de Oro como Mejor Actriz Secundaria. Verdaderamente su interpretación es la mejor del filme, sin duda. Por último, Oscar Isaac también lleva a cabo una interpretación de gran calidad. Sin duda, el actor nacido en Guatemala está en forma (no me refiero a su estado físico precisamente) y tiene mucho que ofrecer al mundo de la interpretación en los próximos años, seguro.

Ahora bien, una vez resaltado todo lo positivo de la película, he de decir que el final me dejó un poco frío. Me parece que la trama se desarrolla de forma excelente hasta los momentos finales, en los que creo que a Garland se le va un poco de las manos, pero bueno, esta es mi opinión personal. Aún así, el final no está mal.

Resumiendo, gran ópera prima de Alex Garland. Una buena película de ciencia ficción que da que pensar y además entretiene. Si les gusta el género, les gustará, y sino, probablemente también.


Puntuación: 7’8/10


Aquí les dejo el trailer en versión original subtitulado en español.


jueves, 28 de julio de 2016

Cisne Negro - Darren Aronofsky (2010)

Mi primera incursión en el cine de Darren Aronofsky ha sido de la mano de la impactante “Cisne Negro”. La historia se desarrolla a modo de thriller psicológico, y este género es uno de mis preferidos.

La película trata sobre la obsesión de Nina -una brillante bailarina que forma parte de una compañía de ballet de Nueva York- por la danza. La presión de su protectora y controladora madre, la rivalidad con su compañera Lily, y las exigencias del director de la compañía irán creciendo a medida que se acerca el día del estreno. Esta tensión provoca en Nina un agotamiento nervioso y una confusión mental que la incapacitan para distinguir entre realidad y ficción.

El guión es de esos que pende de un hilo entre lo genial y lo absurdo, decantándose por lo genial. Consigue narrar de forma brillante y absorbente la transformación de Nina, incluyendo elementos del cine de terror clásico, a base de apariciones y música intrigante.

Si el guión pende de un hilo entre lo genial y lo absurdo, aunque se decanta por lo genial, el trío principal tiene mucho que ver en esto. A nivel interpretativo, los tres destacan, ninguno queda por debajo de los demás, lo cual es de agradecer teniendo en cuenta que esta es una película de muy pocos personajes. El francés Vincent Cassel encarna al estricto director de la compañía de ballet de forma más que convincente. Mila Kunis da vida a Lily, la competitiva compañera de Nina, y también ofrece una interpretación más que notable. Sin embargo, Natalie Portman sobresale por encima del resto del reparto. Su interpretación te deja boquiabierto. Hace de todo. Ríe, llora, disfruta, sufre, baila… y todo lo hace bien. Un trabajo sobresaliente que le valió el Oscar, el BAFTA y el Globo de Oro a Mejor Actriz. Barbara Hershey también ofrece un gran trabajo como la madre de Nina. Su personaje es quizás incluso más terrorífico que las apariciones.

Respecto al trabajo de dirección de Aronofsky, también es sobresaliente. Consigue transmitir multitud de emociones, y cuando crees que todo va como deseas, ocurre algo inesperado, a base de los anteriormente citados elementos de terror clásico, que encajan a la perfección en la cinta, y que hacen que el espectador no se encuentre cómodo en ningún momento viendo la cinta. Para mí ese es el mayor mérito de esta película: el espectador siente la angustia e incluso la presión que la protagonista sufre a lo largo del desarrollo del filme.

Buen trabajo de montaje también, y la banda sonora, aunque un tanto simple en cuanto a variedad, está perfectamente integrada en la película. Al igual que los fragmentos de “El lago de los cisnes” utilizados a lo largo de la cinta

En resumen, un gran thriller psicológico que te mete completamente en la trama y que no te deja escapar hasta el final. Bastante recomendable.


Puntuación: 8/10


Aquí les dejo el trailer en versión original subtitulado en español.




martes, 26 de julio de 2016

Rush - Ron Howard (2013)

Esta película es una de las cintas que más me han impresionado últimamente. No soy para nada un aficionado de las películas sobre coches. De ningún tipo. Pero me recomendaron ver este filme y accedí a hacerlo, aunque he de reconocer que no con todas las ganas del mundo. Quizás por eso me impresionó tanto.

Esta película narra la rivalidad entre dos grandes pilotos de Formula 1. El británico James Hunt y el austríaco Niki Lauda. Esta rivalidad llegó a su punto más alto en 1976, año en el que Lauda sufrió un accidente que casi le costó la vida.

Bajo mi punto de vista, la historia está contada de forma excelente y  un tanto original. El desarrollo de la misma va alternando episodios de la vida de cada uno de los pilotos, con un ritmo trepidante, sobre todo al principio. La verdad es que engancha.

El guión me parece bastante bueno. Consigue reflejar perfectamente el amor, o incluso obsesión, que estos dos personajes tenían por el deporte que practicaban, y el odio y respeto mutuo que se prestaban. El filme nos presenta dos filosofías de vida totalmente diferentes, cada una encarnada por uno de los pilotos. Una vida de diversión, excesos y disfrute, promovida por Hunt; y una vida de control, profesionalidad y trabajo, promovida por Lauda.

Las interpretaciones son de muy buen nivel. Chris Hemsworth encarna al británico James Hunt de forma brillante. Consigue que adoremos y odiemos a su personaje al mismo tiempo, a pesar de su carácter. Y si la interpretación de Hemsworth es brillante, la de Daniel Brühl está un punto por encima en mi opinión. Claramente su personaje es el poco atractivo, el que nadie querría ser en la vida real pudiendo escoger a James Hunt, pero a pesar de ello, no me parece descabellado decir que al final de la película todos escogeríamos a Niki Lauda, y no a Hunt.

La dirección de Ron Howard también es buena. Cuenta esta historia de forma muy aceptable, con momentos intimistas y momentos de espectacularidad, y con un ritmo frenético, que para mí es el principal acierto de la cinta. Un buen trabajo.

En resumidas cuentas, una buena película sobre coches, y una muy buena película de personajes. No se queda en la fachada del artificioso mundo de la Formula 1, sino que se adentra en el interior de cada protagonista, introduciendo una más que atractiva carga psicológica a la película. Si te gustan las películas de coches, es de visionado imprescindible. Sino, pues casi que también.


Puntuación: 8/10


Aquí les dejo el trailer en versión original subtitulado en español.